Open publication – Free publishing – More web-design
Вийшов свіжий, дванадцятий за рахунком, номер «Проектора». Журналу виповнилося три роки. За цей час ми пережили загальну кризу, але жодного разу не зрушили терміни виходу. Журнал не схуд і не вдавався до видавничої паличці-виручалочка важких часів – випуску здвоєних номерів. Звичайно, зараз я дивлюся на перші наші номери зовсім іншими очима. Я бачу безліч недосконалостей і причин для досить жорсткої критики. Але це означає, що «Проектор» розвивається і росте. При цьому, заглядаючи в майбутнє, мені б дуже хотілося, щоб ще через пару років я зміг би так само критично перегорнути випуски цього року.
Номер відкривається публікацією про Яна ван Торн. Володимир Кричевський – енциклопедист, авторитет і знавець графічного дизайну написав чудовий текст і надав унікальні ілюстрації зі свого архіву. «Впливовий амстердамський дизайнер (народився в 1932 році) проявляє себе багатогранно: оформляє і ілюструє будь-якого роду друковані видання, проектує виставки, не займається логотипами і взагалі противиться будь-якої identity, виступає в ролі художнього редактора, читає лекції в університетах різних країн, пише статті та складає візуальні книги (що виходять, зрозуміло, в авторському оформленні), нарешті, директорствує (в 90-ті минулого століття) в Академії Яна ван Ейка ??в Мастрихт ».
Справжнім героєм-бешкетником цього номера стала Анна Наумова, яка сама зверстати свою хуліганську публікацію. Рубрика «Самообслуговування», в якій запрошені зірки самі оформляють свої розвороти, стала прикрасою журналу. Притому, я, як головний редактор, поставив собі жорсткі обмеження – я ніяк не впливаю на верстку. Це цілком і повністю авторська робота. Анна стала вже третім героєм «Проектора», після Бориса Трофимова та Володимира Чайки, хто сам дизайнер свою публікацію. А текстовою частиною стало інтерв’ю, яке ми взяли у Анни, коли вона приїжджала до Петербурга виступати в програмі «БАЧУ!».
Далі в своєму розділі «Русский дизайн» Ольга і Олександр Флоренський представляють проект «Місто N». У проекті представлені: палац, обсерваторія, будівля пошти, маяк, водокачка і інші неповторні авторські об’єкти.
У проекті № 3 «Букви» Олексій Домбровський продовжує свій серіал другою частиною розповіді про Сергія Чехонін. «Чи не першою графічною роботою, задуманої і підготовленої Сергієм Чехонін для друку, був шрифт. Точніше, азбука – досить винахідливо декорований алфавіт. Про його художні достоїнства зараз судити не по чому: тираж, зрештою, не відбувся, оригінал не зберігся. Збереглося лише коротка згадка про нього в давній статті Володимира Боцяновского1, проте автора захоплювала насамперед громадянська сміливість перших чехонінскіх букв, ніж манера їх виконання. Втім, не дивно: адже художник намалював тоді не звичайну, а «революційну» абетку – їдку сатиру на правлячий лад.
Також ми продовжуємо публікації «красивих листівок» з колекції Віталія Третьякова. Цього разу три розкішних прикладу декоративного леттерінга і журналістське розслідування про їх походження: «В правому нижньому кутку листівок зі знаками« S »і« K »(яка швидше може бути віднесена до латиниці, ніж до кирилиці) стоїть штамп« Mustershutz »- cвоего роду захист від підробки. У перекладі з німецького це якраз і означає «захист зразка». У той же час на листівці з буквою «Л» (безкомпромісно кирилична графема!) Такого знака немає. Це дозволяє мені припустити, що оригінальними є якраз листівки з буквами латиниці, а якийсь наш видавець вже підметушився і замовив місцевим дизайнерам адаптації серії під кириличний алфавіт.
Проект № 4 «Предмет» відкривається традиційної рубрикою, що виходить за підтримки компанії Вітра. У ній ми розповідаємо про видатних предметах дизайну ХХ століття. Цього разу – про дивані Freeform Исаму Ногучі. «Исаму Ногучі – автор дивана Freeform, можливо, більшою мірою скульптор, ніж дизайнер в традиційному розумінні професії. При цьому з 1950-х років за його проектами створювалися меблі і світло, будувалися будівлі і театральні декорації. У всі свої проекти він привносив скульптурний і артистичний підхід. Його предмети, навіть запущені в тираж, зберігали в собі скульптурної формоутворення і впізнаваність руки автора ».
Наступна публікація дала можливість привітати моїх друзів – Володимира Самойлова та Олександра Матвєєва з черговим високим досягненням. Їх розробка взяла Red Dot. «Промдизайн є. Хоча деколи здається, що цей фрукт зовсім не приживається в тутешніх широтах. Тим легше бачити наших серед переможців найпрестижнішого міжнародного професійного конкурсу. Студія Designet взяла Red Dot з серією предметів, спроектованих для компанії Erich Krause. Сайт designet.ru вже багато років є флагманом серед інформаційних ресурсів по промдизайну в Росії. А зараз незмінні «дізайнетовци» Володимир Самойлов і Олександр Матвєєв в черговий раз підтвердили свою професійну майстерність найвищої проби. З чим я їх і вітаю. Ура!
Проект № 5 «Среда» представляє дивовижні споруди проектного бюро BIG. Ось що пише про них наш автор іван Куликов: «Якщо уважно придивитися до проект-ним рішенням БІГ, то сумнівів у продуманості і концептуальності нової датської архітектури не залишається. Житловий комплекс VM з незвичайним будівлею під назвою «Гора» яскраве тому підтвердження. Футуристичні форми даної споруди є наслідком синтезу понять екологічності, простоти, ясності і уніфікованості міського житла. Датська ідилія заміського життя набуває нового розвитку в урбаністичному середовищі. А ідеї екологізації життєдіяльності людини все більш актуальні як джерело натхнення і формоутворення нової архітектури для датських дизайнерів ».
Можливо, найбільш послідовний і цілісний у рамках журналу, Проект № 7 «Фотографування» показує чарівні і романтичні оголення Андрія Медведєва. Текст про нього написав Олександр Флоренський, який добре знав автора: «Андрій, як і багато художників, раз у раз щось фотографував, але серйозно зайнявся фотографією тільки в останні десять років життя. Його улюбленою технікою стала неймовірно трудомістка гумміарабіковая друк, при використанні якої можна витратити кілька днів на створення одного відбитка ». На жаль, це посмертна публікація робіт Андрія. Його не стало 27 липня 2010 року, коли ми ще працювали над цим номером.
Взагалі, цей номер вийшов в якійсь мірі продовженням попереднього. Ось і в проекті № 8 «Школа» ми продовжуємо показ робіт учнів Костянтина Старцева. «Роботи студентів Костянтина Старцева завжди відрізнялися саме цим дивним якістю – емоційністю і чув-ністю. З них на глядача виливається потік такий густий енергетики, що стає зрозуміло: перед нами твори мистецтва найвищої проби. У цих завданнях по леттерінгу і дослідженню краси Букви і її втілення в різних матеріалах і техніках немає ні краплі функціональності. Це чиста духовна практика, на кшталт медитації ».
У книжковому Проекті № 9 наш постійний автор, знавець історії книги Михайло Карасик, досліджує феномен Поцілунку в оформленні книг тридцятих років ХХ століття: «На обкладинці головного візуально-пропагандистського журналу« СРСР на будівництві »№ 2-3 за 1940-й рік, присвяченого радянської військової експансії і спільному з фашистською Німеччиною розділу Східної Європи, зустріч воїна-визволителя, монтаж Ель Лисицького. Сюжет нагадує вже знайомі фотографії, його символічне значення і сексуально-політична суть очевидні. Боєць з повною похідної викладкою – Червона армія; селянин в сорочці з національним малюнком – «звільнені» народи Західної України і Білорусії. У червоноармійця, як і у Чкалова, очі прикриті, він віддався почуттю, адже він приніс «культурну і заможне життя», як тоді говорили, і зобразив її на устах селянина, але той лише щільно притиснувся зімкнутими губами до «визволителю».
У попередніх номерах «Проектора» вже висвітлювалися історії журналів «[kAk)», «Так!», Greatis. Сьогодні – «Союз дизайнерів». Продовжуємо вивчати новітню історію дизайнерської періодики в Росії. Читайте розповідь головного героя і батька російського графічного дизайну Сергія Івановича Сєрова про історію журналу. «Талантами, як і парадоксами, країна наша багата. Так що якщо і робити журнал, то не стільки про дизайн, скільки про дизайнерів. Про тих, хто домагається творчих успіхів не завдяки, а всупереч усьому. І так воно у всіх сферах дизайну: графічного, промислового, дизайну середовища, дизайну одягу та … І журнал міг би стати сполучною союзом між різними жанрами, видами і формами проектного творчості. Я запропонував назву: «Союз дизайнерів», відносячи його сенс насамперед до внутрішньопрофесійних комунікації, а не до Союзу дизайнерів як організації. Як не дивно, мені дали карт-бланш ».
Володимир Кричевський не тільки відкриває цей номер своєю публікацією про Яна ван Торн, але і, як би, закриває його. У рубриці «Проектор рекомендує» Володимир Єфімов та Анна Шмельова детально і скрупульозно розглядають нове видання знаменитого диптиха Володимира Кричевського «Типографія в термінах і образах». «Безумовно, ні одна рецензія немислима без критики. А тепер, віддавши данину цій традиції, просто скажемо, що перед нами дуже хороша книга. Чудово, що вона з’явилася, і ще краще, що продовжує удосконалюватися і жити. Одним словом, ми її вам рекомендуємо ».
Приємного прочитання!
З привітом,
шеф-кухар журналу «Проектор»,
Митя Харшак
Повний архів журналу «Проектор» дивіться на нашому сайті: www.projector-magazine.ru
ДЕ КУПИТИ?
в Санкт-Петербурзі
Книжковий магазин дизайнерської літератури та періодики «Проектор» (Лиговский пр., 74) +7 (812) 715-81-91
Лавка і кафе Студії Артемія Лебедєва в Пітері на Жуковського (Жуковського вул., 2) +7 (812) 984-95-48
Магазин Студії Лебедєва «ложноножку і фагот» ( «Пасаж» на Невському, 48) +7 (812) 983-50-00
Санкт-Петербурзький Будинок Книги в «Будинку Зінгера» (Невський проспект., 28) +7 (812) 448-23-55
Книжковий салон при філфаку СПбГУ «Класне читання» (6-а лінія В.О., 15) +7 (812) 328-62-13
Галерея «Борей» (Ливарний пр., 58) +7 (812) 275-38-37
Галерея / Бюро Фотодепартамент (Невський проспект., 32) +7 901 301-79-94
Спілка художників (Велика Морська вул., 38) +7 (812) 314-30-60
Союз дизайнерів (Мийка, +7 (812) 314-23-18
Академія Мистецтв ім. Рєпіна (Університетська наб., 17)
Мухинської училище (Соляний пров., 13)
ДЕ КУПИТИ?
в інтернеті
http://www.indexmarket.ru
http://store.artlebedev.ru/books/press
