Свіжий «Проектор» № 2 (7) – спеціальний фінський номер!

Гарячий річний фінський номер більше половини публікацій присвятив проектам дизайнерів з Фінляндії – нашим добрим сусідам. Передбачуваним кроком було б почати з батька всього фінського дизайну Алвара Аалто. Але, по-перше, ми вже писали про нього рівно рік тому в номері 2 (3) 2008, а по-друге, його творчість і так добре відомо в наших широтах. Тому несподівано починаємо з Ееро Аарне і більш передбачувано продовжуємо Харрі Коскіненом – обидва метра фінського дизайну відповіли на питання «Проектора».

цитати:

«Ееро Аарне – з тих дизайнерів-новаторів, які вперше почали застосовувати пластик для створення предметів інтер’єру. Придумані ним крісла і столи неймовірних форм і забарвлень, а також багатофункціональні об’єкти з ігровим підтекстом є уособленням епохи шістдесятих років XX століття ».

Ніна Філюта

«Харрі Коскінен належить до числа найвідоміших і затребуваних світових дизайнерів. Він уже давно зробив крок за межі камерної Скандинавії, і його проекти матеріалізуються від Японії до Америки. Чого тільки немає серед його розробок! Здається, що він встигає займатися всім відразу. За його проектами йдуть у виробництво меблі і світло, посуд і текстиль, годинник і навіть гантелі. Він молодий і вже знаменитий. А в майбутньому, без сумніву, увійде в історію дизайну кінця ХХ – першої половини XXI століття ».

Лена Таран

Авторський проект Ольги та Олександра Флоренський не схильний до ніяким географічним або тематичним віянням в редакційну політику та залишається, як зазвичай на своєму місці. Цього разу мова піде про «пересувні бестіарії».

Проект «Букви» відкривається публікацією про Графічною археології – проект Миті Харшак, реалізованому за допомогою студентів кафедри Графіки пітерського Поліграфа.

Цитата:

«Один з основоположних принципів графічної археології – запозичення ready-made-об’єктів і їх переосмислення в контексті сучасного дизайну, перенесення утилітарно-інформаційної функції в дизайнерський дискурс. Спеціальна настройка очі в ході краєзнавчих прогулянок по місту може часто підказати неординарне і гостре дизайнерське рішення ».

Митя Харшак

Взаємовідносини «Проектора» з буквами тривають розповіддю про дивовижний кунштюків – шріфтогенераторе, побудованому на базі Кубика Рубика.

Несподівано широко розвернувся в цей раз проект № 4 «Предмет». В поле зору редакції потрапило відразу чотири об’єкти, не розповісти про які було просто неможливо. Серед них крісло «Organic» Ееро Саарінен, створений у співавторстві з Чарльзом Імзом, чумна обручальна дріт, реалізована Ілккою Суппаненом, антикризовий проект термоса, який можна спорудити своїми руками і футуристична Медуза – Мікко Паакканена.

цитати:

«Полегшену» імітацію обручки можна було б сприймати як жарт дизайнера або забаву для молодих і легковажних парочок, якби не одне але: автор сам з великим трепетом ставиться до свого винаходу і з усією серйозністю користується ним на доказ своїх почуттів ».

Ніна Філюта

«Джерелом натхнення для автора послужили загадкові морські мешканці – медузи. У лампі успішно поєднуються сучасні технології та дизайн. Вбудований міні-електродвигун дозволяє змінювати форму світильника хоч кожен день – від вертикальної до кулястої, або навіть зробити цикл об’єкт на безперервне плавний рух ».

Надія Пупцева

У проекті № 5 «Среда» показані два проекти: Kirnu, – «Гігантський котел», який буде представляти Фінляндію на Всесвітній виставці в Шанхаї; і «Плоска квартира» – дотепний артистичний проект трійці молодих петербурзьких панянок-дизайнерів.

цитати:

«Джерелом натхнення для архітекторів послужила фінська природа. Переосмислення інтерпретації природних явищ вписані в конструкцію павільйону: рельєфи гранітних укосів, відблиски риб, що пропливають косяком за течією річки, небосхил над озерним краєм і запах свіжої смоли на деревній корі. Павільйон Фінляндії – це тихе притулок від безумств міського життя – як і природа, яка відкривається будь-кому, хто захоче увійти ».

Ольга Руднєва та Володимир Самойлов

«Чорні силуети всіх мислимих в квартирі предметів натякали на об’ємну природу меблів лише переходом на білу суміжну (білосніжну) грань стовпа або стіни. Місцями – кольорово-вибухи в чітких геометричних обрисах. Немов в строго-вишукані композиції Амеде Озанфан обережно і нахабно інкрустували фрагменти з робіт Піта Мондріана ».

Олексій Бойко

Далі в проекті «Інтерактив» наш критично-настроєний експерт по сайтобудування Міхель Шуленін розбирається в сайті Гельсінського університету мистецтва і дизайну. Треба сказати, що не дивлячись на упереджений розбір, сайту в цілому вдалося здати залік нашому суворому члену редсовета.

Цитата:

«Живе завжди хаотично, а живе і веселе – подвійно. У міру знайомства з сайтом, а вірніше, сайтами TaiK’а з’являється і міцніє відчуття того, що це студентська робота. Успадкувала всі належні нормальному буршів якості: самовпевненість, веселість, старанність (в міру), нехлюйство (часом), брак досвіду і прочая, і прочая. Такий собі купу паперів, де перемішані курсові роботи і записки з холодильника, в загальному, щось живе і тепле. Щось далеке від ідеалу, але зате дуже людське ».

Міхель Шуленін

І в фотографічному проекті цього разу фінський майстер – Оле Колемайнен. На жаль, у редакції не вийшло ефективно викрутити руки панові Колемайнену і його прес-службі і нам не дісталося портрета основного робочого інструмента фотографа – його камери. Шкода, але зате ми змогли опублікувати на дві фотографії більше!

Цитата:

«Він акцентує увагу на найнесподіваніших і дивних деталях. Немов знімає шкуру (далі начебто повинен слідувати прийменник «з», але я б обійшовся родовим відмінком) сучасної архітектури. У його роботах тремтять відображення і підкреслюється фактура поверхні. Колемайнен досліджує і по-новому відкриває графічні та живописні компоненти архітектурної площини – колір, світло, форму, ритм, рельєф ».

Митя Харшак

У проекті № 8 «Школа» Сергій Хельмянов розповідає про свій досвід співпраці з компанією Нокіа в реалізації навчального проекту з Мухинської студентами. Теж, начебто, фінська тема.

Цитата:

«А тепер зовсім несерйозно. Ми всі вчилися потроху … І як правило, якщо говорити про нашу країну, то вчилися в «Old school». Я, наприклад, в «Мусі». При цьому всіх нас (або майже всіх) переслідувала думка: Наша «school» аж надто «old». Однак в змаганні ідей, широту поглядів, адекватності рішень серед студентів з усіх частин світу «перемогли» рішення студентів «Мухи». Семінар під Рівному для учасників програми «NOKIA OnlyPlanet» це продемонстрував. Прикольно! »

Сергій Хельмянов

Михайло Карасик продовжує радувати нас своїми дослідженнями історії книги двадцятих-тридцятих років ХХ століття. У цьому номері його публікація «Стрибок».

Цитата:

«Двадцяті-тридцяті – час польотів і стрибків не тільки в буквальному сенсі, а й метафорично – в майбутнє, з феодалізму в соціалізм, в економіці, науці і техніці. Антитезою тридцятим стали сімдесяті, коли людина могла ширяти тільки з закритими очима, як на роботах московських концептуалістів Іллі Кабакова та Віктора Пивоварова або в текстах їх попередника абсурдиста Данила Хармса з його «польотами в небеса» і вивалюється (тобто летять) з вікон бабами » .

Михайло Карасик

Далі наш постійний оглядач Дмитро Нікіфоров із задоволенням гортає «Найкрасивішу книгу Фінляндії 2008 року» (це офіційна нагорода даного видання) під назвою Sketchbook.

Цитата:

«Товстелезний фоліант без звичної палітурки. Замість корінця відразу видно строкаті торці двадцяти семи зошитів. Обкладинкою сприймається форзац книги, але тут дизайнери дотрималися всіх традиції і тонко натякнули на слізуру і розпатлані кінці палітурних шнурів, завжди прихованих від очей. І поверх цього всього йде поясна суперобкладинка – на підкладці, надруковані металізованим пантонов, зображені деякі обкладинки Скетчбук учасників проекту ».

Дмитро Нікіфоров

І на завершення гарячого фінського номера ExLibris – огляд книжок від наших друзів компанії ІндексМаркет, а також невелика книжкова добірка з нашої власної книжкової крамнички.

ДЕ КУПИТИ?

в Санкт-Петербурзі

Книжковий магазин дизайнерської літератури та періодики «Бібліотека Проектор» (Лиговский пр., 74)

Магазин «ТРЕБА Ж!» (Цивільний пр., 41А, ТЦ «Академічний»)

Магазин Студії Лебедєва «Прогрес очевидний» (П.С., Каменноостровский, 42)

Магазин Студії Лебедєва «ложноножку і фагот» ( «Пасаж» на Невському, 48)

Магазин «Приміщення цінності» (Дзвінична вул., 1)

Книжковий салон при філфаку СПбГУ «Класне читання» (6-а лінія В.О., 15)

Галерея «Борей» (Ливарний пр., 58)

Галерея / Бюро Фотодепартамент (Невський проспект., 40-42)

Спілка художників (Велика Морська вул., 38)

Союз дизайнерів (Мийка,

Академія Мистецтв ім. Рєпіна (Університетська наб., 17)

Мухинської училище (Соляний пров., 13)

ДЕ КУПИТИ?

в інтернеті

http://www.indexmarket.ru

http://store.artlebedev.ru/books/press

Події в блогосфері:

blog